domingo, 21 de enero de 2024

La Edad De Oro De Los Videojuegos (1970-1999)

 

La empresa RedBook Ediciones nos ha hecho llegar un ejemplar de "La Edad De Oro De Los Videojuegos (1970-1999)", el nuevo libro de Iván Batlle. Este autor comenzó su andadura en la editorial escribiendo "Manga y Anime" junto a Ester Ribó, un título que revisaba desde los clásicos del género hasta las últimas novedades que hoy día pueden adquirirse en tiendas especializadas.

En esta ocasión, Iván nos presenta un libro sobre videojuegos con un total de 234 páginas encuadernado en tapa dura y con prólogo a cargo del YouTuber y creador de contenido Jarm. En la introducción se detallan cómo surgió la posibilidad de empezar a utilizar los ordenadores como centros de ocio, así como la fabricación de las primeras consolas y la creencia de que todo esto sería una moda pasajera que finalmente despegó, y como todos sabemos, en la actualidad se ha convertido en todo un arte que genera más beneficios que la suma del imperio del cine y la música.

Tras un breve repaso a algunos sistemas, comienza el batallón de artículos dedicados a los juegos más famosos de todos los tiempos, redactado en orden cronológico con Pong como punto de partida. Antiguamente no existían tantos canales de distribución (tanto de venta como de información) como hay ahora, así que los juegos debían capturar nuestra atención de algún modo; por ese motivo, las empresas creaban una estética muy marcada para cada uno de sus juegos, de forma que el consumidor pudiera reconocerlos fácilmente. Algo que me ha gustado mucho de este libro es que el autor ha utilizado la estética original en cada título que presenta.


Seguro que has visto muchas veces en el mundo del cine que los títulos de las películas originales cambian según el país donde se estrenan, pues en el caso de los videojuegos esto va más allá, porque algunos difieren bastante según la región donde son lanzados: es el caso de Dr. Robotnik's Mean Bean Machine y Puyo Puyo, que en realidad es el mismo juego solo que se ha modificado tanto el idioma como la estética en general a fin de adaptarlos al público europeo o americano. El libro nos da algunos ejemplos bastante interesantes de esto, como Super Mario Bros 2, Ranma 1/2 o Decap Attack.

El libro también hace pausas muy acertadas para evocar en nuestra mente recuerdos como los días vividos en los salones recreativos, las revistas de la época, la pelea comercial entre Sega y Nintendo por hacerse con el liderazgo en ventas o los periféricos más locos que han pasado por el mundo de las consolas como el Power Glove de NES, Activator para Mega Drive o aquellas gafas 3D para Master System.


Con la actual oleada que tenemos de libros sobre el género, quizás este sea el que trata todo de una forma más generalizada, pero posiblemente ese sea su punto fuerte: si tuviera que sentarme con mi hijo y hablarle de los primeros videojuegos comerciales y de cómo en 30 años se ha pasado de títulos como Pac-Man, Sonic, Prince Of Persia o Street Fighter 2 a licencias como Silent Hill, Ridge Racer o Tomb Raider, este sería el libro que utilizaría como base. No obstante, Iván no se ha olvidado de añadir muchos otros títulos a su libro como: Arkanoid, Shinobi, R-Type, Streets Of Rage 2, Puzzle Bubble, Metal slug y muchos otros hasta un total de 60 juegos que usa como recorrido nostálgico y didáctico; además su lectura es muy sencilla, el diseño está muy conseguido y es disfrutable desde la primera hasta la última página.


Por supuesto, si eres un jugador de la vieja escuela, aquí no vas a encontrar el arca perdida ni información sobre videojuegos menos relevantes o desconocidos, pero seguramente, si haces una comilona con amigos y sacas este libro, vais a pasar un muy buen rato recordando grandes juegos y sagas que a todos en algún momento nos han tocado de alguna u otra forma el corazón.

Si quieres hacerte con el libro o saber más acerca de la editorial, te dejo unos enlaces de utilidad: